28 de febrero de 2012

Whitney Biennial 2012


Escultura, pintura, instalaciones y fotografía, así como danza, teatro, música y cine, llenarán las galerías del Museo Whitney de arte americano en esta última edición de la Bienal del Whitney.
Con un plantel de artistas ,seleccionados por Elisabeth Sussman y Sondra Gilman comisaria de fotografía en el Whitney, asi como Jay Sanders, escritor que ha pasado los últimos diez años trabajando en el mundo de la galería y en proyectos  independientes.
La Bienal ofrece una mirada sobre el estado actual del arte contemporáneo en América. Ya en  su76 º  bienal,  presentada por el Whitney desde 1932, dos años después de la fundacción del  Museo.

Wang Shu premio Pritzker

 El campus Xiangshan de la Academia de Arte de China en la ciudad de Hangzhou. / EFE


El arquitecto chino Wang Shu, de 48 años, ha sido galardonado hoy con el premio Pritzker, considerado el Nobel de la Arquitectura, por una obra artesanal, respetuosa con el medio ambiente y de gran profundidad filosófica, en la que conviven de forma armoniosa tradición y modernidad.
Wang, nacido el 4 de noviembre de 1963 en Urumqi, en la remota región uigur de Xinjiang, sólo ha trabajado dentro de China y ha desarrollado la mayor parte de su obra en Hangzhou, a 170 kilómetros al suroeste de Shangai, donde dirige desde 1997 junto a su esposa, Lu Wenyu, el Estudio de Arquitectura Amateur. El arquitecto fue el responsable del pabellón que representó a China en la Bienal de Venecia de 2006, la primera visita del país asiático a esta cita cultural. También ha expuesto su obra en el Centro Pompidou.
"El hecho de que se haya elegido a un arquitecto chino supone un importante paso en el reconocimiento del papel que va a jugar China en el desarrollo de los ideales arquitectónicos. Además, el éxito del urbanismo chino en las próximas décadas será importante, no ya para China, sino para el mundo entero", ha señalado Pritzker. "Este urbanismo, como el del resto del mundo, requiere estar en armonía con la cultura y las necesidades locales" y, en el caso de China, debe compatibilizar "sus tradiciones y su pasado con las exigencias de un desarrollo sostenible", ha añadido el promotor del galardón.
El premio consiste en 100.000 dólares (unos 74.600 euros) y una medalla de bronce con una inscripción latina en su reverso: Firmitas, Utilitas, Venustas (Firmeza, Utilidad y Belleza), el lema de Vitruvio, considerado uno de los "padres" de la Arquitectura.
El galardón se entrega cada año en distintas ciudades y en esta ocasión, y por primera vez en su historia, la ceremonia se trasladará el 25 de mayo a Pekín.
En ocasiones anteriores el premio lo han ganado arquitectos como el francés Jean Nouvel, los británicos Norman Foster y Richard Rogers, el español Rafael Moneo, el italiano Renzo Piano, el mexicano Luis Barragán, los estadounidenses Frank Gehry y Richard Meier, los brasileños Óscar Niemeyer y Paulo Mendes de Rocha y los portugueses Álvaro Siza y Eduardo Souto de Moura, galardonado el año pasado.
El presidente de la Fundación Hyatt, promotora de este premio a lo largo de 34 ediciones, Thomas J. Pritzker, ha comunicado el fallo del jurado, presidido por Lord Palumbo y del que forman parte el chileno Alejandro Aravena y la británico-iraquí Zaha Hadid, entre otros.
 

24 de febrero de 2012

Karla Black







Karla Black, se ha convertido  en una de las artistas mas emocionantes de los últimos años, con sus frágiles esculturas, de materiales pobres, polvo de maquillaje, artículos de tocador, papel celofán y polietileno manchado con yeso y pintura, logra crear piezas armónicas llenas de belleza. 
Dominando totalmente el espacio por materiales etéreos , tiene un fundamento teórico basado en el psicoanálisis y el feminismo, así como con puntos específicos de la historia del arte, relacionando esto con ideas y gesto de lo perfomativo. 
En su primera exposición en la galería londinense Modern Art / Stuart Shave , ocupa los tres espacios de la galería , con delicadas esculturas de celofán ligeramente pintado, expresando el caos del momento creativo, que marca el ritmo general de la exposición . 
 cortesía  < http://www.modernart.net/

23 de febrero de 2012

Mr. McQueen 2012





Kasia Bobula’s London Fashion Week photo diary.
 Alexander McQueen vive! , a pesar de la inesperada desaparición del gran creativo Alexander McQueen, su firma, propiedad del grupo Gucci, pervive en manos de su digna sucesora  Sarah Burton , nadie mejor que ella, puede recrear su increíble universo personal. 

Luis M. Mansilla in Memoriam

Fallece inesperadamente  el prestigioso arquitecto Luis M.  Mansilla , del estudio  Mansilla + Tuñon. Sin duda uno de los estudios mas prestigiosos de España, con obras tan emblemáticas como el MUSAC de León (Premio Mies Van der Rohe de Arquitectura Contemporánea en 2007),  o el mas reciente, aún en construcción el Museo de Colecciones Reales de Madrid. 
http://www.mansilla-tunon.com/

21 de febrero de 2012

ARCOmadrid 2012


ARCO-madrid 2012 toca a su fin, con un cocepto realista entre la relación de Arte y mercado. Mejor organizada que en otras ediciones, e inteligentemente reducida, la feria mantiene el tipo a pesar de sus detractores, afinazandose en plena crisis económica.
Buenos resultados en ventas, aunque sin lanzar campanas al vuelo, a pesar de de casi ninguna galería suele comentar en público los autenticos resultados. Lo mejor la calidad de los visitantes intercionales y la bajada de público general, que no suele visitar las galerías durante el resto del año, pero sienten  una irreflenable asiedad por acudir a la feria, también el regreso de algunas galerías internacioneles de primera calidad. Destacamos la nueva generación de galería españolas, muy profesioanles y conocedores del panorama internacional, Nogueras Blanchard de Barcelona, Travesía Cuatro , Casado Santapau y MaisterraValbuena de Madrid, así como T20 de Murcia, todas con dirección bicefala (dos cabezas piensan mejor que una), lo que demuestra que el futuro está asegurado.
Lo peor una sala VIP, saturada y con un interiorismo muy cuestionable, y los altos precios de las cafeterias , así como la tensión que demuestran algunas galerías (generalmente de provincias) que por miedo a ser rechazadas en próximas ediciones, intentan componer un stand que roza lo pseudoconceptual , gerogiflicos dificil de leer, de concepto vacuo, (hemos pasado del bazar a tener 6 metros de muro en blanco) no por ser mas "pulcro" y  "bizarro",  se tiene mas calidad. Tampoco se comprenden, que galerías que dan la talla hayan sido relegadas a la joven feria Just Mad y ARCO incorpore algunas nuevas que no están a la altura. Por otro lado, harto aburrido , quienes solo piensan en ser portada de los diarios, en lugar de optar por la calidad, lo que debería ser la máxima en cualquier feria.

10 de febrero de 2012

Rubell Family Collection en Fundación Banco Santander (Madrid)


Fundación Banco Santander presenta la exposición Pinturas de la Rubell Family Collection en la Sala de Arte Santander, donde se podrán contemplar sesenta y seis obras de treinta y tres artistas contemporáneos de la Rubell Family Collection. Sin duda uno de los acontecimientos del año, La fundación se esmera cada año, en la seleción de sus exposiciones, todas ellas de gran calidad. 
La Rubell Family Collection tiene su sede en Miami y fue fundada en Nueva York porDon y Mera Rubell en 1964. Actualmente es una de las mayores colecciones de arte contemporáneo privadas del mundo, no sólo por la calidad de las obras que reúnen, sino por el número de obras que adquieren al año, que hace que ésta se incremente considerablemente. 
La exposición presentará sesenta y ocho obras de los artistas más relevantes de la Rubell Family Collection, entre los que se encuentran Andy Warhol, John Baldessari, Elizabeth Peyton, Hernan Bass, Takashi Murakami, Neo Rauch, Francesco Clemente, Kaari Upson, Keith Haring, 
Adam McEwen, Cecily Brown… 

SERVICIO GRATUITO DE AUTOBUSES
Previa reserva de plaza, de lunes a viernes. Salida de Paseo de la Castellana 24 a las 10 h. 
Reservas: +34 91 781 51 58

cortesía >  http://www.fundacionbancosantander.com

9 de febrero de 2012

Tobias Rehberger at Pilar Corrias (Londres) & Heinrich Ehrhardt (Madrid)

http://www.heinrichehrhardt.com/
http://www.pilarcorrias.com/

8 de febrero de 2012

Cristina Lucas at Juana de Aizpuru





La exposición que presenta Cristina Lucas (1973)en la galería Juana de Aizpuru, lleva por título Delinquere, que significa abandonar, apartarse del buen camino, alejarse del sendero señalado por la ley.
Una serie de fotografías, y performances en formato video, por cierto increiblemente bien producido y de impactante resultado , que reflejan la dualidad de los intereses de la artista jienense, uno de los mas fresco e interesantes del panorama artístico patrio. Delinquere... el abandono de los buenos caminos como rutina existencial se convierte en la manera ortodoxa de proceder. 
http://www.juanadeaizpuru.es/

7 de febrero de 2012