26 de junio de 2013

21 de junio de 2013

Tomás Saraceno - in orbit / K21 STÄNDEHAUS



La gigantesca instalación de Tomás Saraceno, In orbit, está suspendida a más de 25 metros sobre la plaza del K21. Esta construcción de alambre de acero, se extiende por gran cúpula de cristal del museo en tres niveles diferentes. Situada dentro de esta estructura de red, que abarca 2.500 m² en total, una media docena de "esferas" de PVC infladas con diámetros de hasta 8,5 metros. Los visitantes tienen acceso a esta instalación transparente, y se pueden mover libremente entre los ámbitos en los tres niveles. "En órbita" se asemeja a un paisaje surrealista, es una reminiscencia de un mar de nubes. Visto desde abajo o desde los niveles intermedios de la Ständehaus,  las personas enredadas en esta red parecen estar nadando en el cielo.
En virtud de su magnitud y radicalidad,  In Orbit no tiene precedentes en la obra de Saraceno hasta la fecha.  Rara vez una obra de arte se centró en forma tan directa en la vida emocional, los miedos y los deseos de los espectadores, o intervino con tal inmediatez en las experiencias de los que se exponen a la aventura.
Tomás Saraceno - in orbit, © T. Saraceno, Foto: Studio Saraceno

20 de junio de 2013

Mark Manders Room with Broken Sentence / pabellón Holandés Bienal de Venecia

Foto: Jan Kempenaers
Cortesía de  Zeno X Gallery & Tanya Bonakdar Gallery
http://www.venicebiennale.nl/

19 de junio de 2013

Paul MacCarthy at Park Avenue Armory

El procaz, provocador ,obsesionado de la cultura pop,  Paul McCarthy aplica su firma y su ingenio irreverente a  los mitos e iconos americanos en WS, su mayor trabajo hasta la fecha y el pináculo de su producción creativa. Añadiendo un toque de malicia a sujetos que han sido tradicionalmente venerados por su inocencia o pureza, McCarthy teje un enorme bosque fantástico de grandes árboles, con proyecciones de video grotescas de personajes icónicos, que juegan fuera de su propio drama de cuento de hadas, en una réplica de su casa de la infancia .

Este audaz comentario social, satiriza el sueño americano y sus preciados iconos, bombardeando al espectador con una sobrecarga sensorial de  imágenes escatológicas, sexuales y  violentas. Cuyo resultado  visceral, convierte   la experiencia en una inmersión satírica de uno de los artistas más influyentes e importantes de nuestra generación.

http://www.armoryonpark.org

15 de junio de 2013

Art Basel 2013 (en imágenes)

Una imagen vale mas que mil palabras
www.artbasel.com

Maurizio Cattelan. Kaputt. Fondation Beyeler

Junio y Basilea, van directamente unidos, todo lo contemporáneo gira en la pequeña ciudad suiza que ha sabido hacerse con el control del mercado del arte . Coincidiendo con una nueva edición de la feria, la Fundación Beyeler, ejemplar en su planteamiento y saber hacer, nos sorprende con la individual del artista italiano Maurizio Cattelan, de sobra conocidos por todos.
 Uno de los artistas más discutidos de nuestro tiempo, en la década de 1990 comenzó a producir esculturas que sorprendió y asombró al público y al mundo del arte. Su obra multifacética refleja paradojas y la alienación de la sociedad, así como la lucha de las personas a encontrar su lugar en él. Crítico y humorístico, pero siempre profunda, Cattelan se refiere a una variedad de temas sociales, desde una aparente superficialidad. 
http://www.fondationbeyeler.ch


13 de junio de 2013

12 de junio de 2013

Art Basel 2013 / Art Unlimited / Preview /

 
Photo by Sonia Kolesnikov-Jessop
www.artbasel.com

11 de junio de 2013

Pedro Cabrita Reis Palazzo Falier Venecia


Pedro Cabrita Reis, conforma, A remote whisper, una instalación site specific, elaborada de modo colateral en la 55ª Exposición Internacional de Arte de la Bienal di Venezia.  700 metros cuadrados del Palazzo Falier, donde invita al visitante espectador a viajar por una ruta al azar por el piano nobile del Palazzo, donde una conmovedora pieza de luz de grandes dimensiones, no te deja impasible.
Sabrina van der Ley, Directora de Arte Contemporáneo en el National Museo de Arte, Arquitectura y Diseño en Oslo,  ha conformado la exposición como comisaria del proyecto, donde una aparentemente frágil extructura que combina el aluminio, vidrio y fluorescentes, dibujos, pinturas, y fotos. Creando como es habitual en su trabajo una interrelación entre el espacio y la obra de arte 

http://palazzofalier.pedrocabritareis.com/
 

7 de junio de 2013

Josh Smith en Standard Oslo


photo: Vegard kleven/ Courtesy of the artist and Standard Oslo Gallery
http://www.standardoslo.no