Larry Bell & Jeppe Hein at Daniel Templon

Larry Bell

Jeppe Hein

Images courtesy of Galerie Daniel Templon, Paris. Photos by B. Huet/Tutti

ATLAS ¿Cómo llevar el mundo a cuestas? /Museo Reina Sofía

Recomendamos esta exposición en el Museo Reina Sofía, basada en Atlas Mnemosyne, compuesto por Aby Warburg entre 1924 y 1929, sin duda muy interesante y nada que ver que la pesadez de la exposición conmemorativa de su 20 aniversario.

Por favor Click en el Link.

Museo Reina Sofía

Nick Relph @ Herald St. Londres

Paulina Olowska @ Metro Pictures NY

Para su segunda exposición en la galería Metro Pictures, Paulina Olowska muestra pinturas ysuéteres de punto adaptados de tarjetas postales de la casa de patrones para tejer, de finales de la era comunista de Polonia.

Con estas obras Olowska continúa su compromiso con la fascinación de la antigua Polonia comunista, con el consumismo occidental, recreando el estilo occidental. Olowska incorpora el texto y los gráficos de los ejemplos incluidos en la revista de patrones. Las pinturas se realizan en un estilo realista que logra el mismo efecto inconexo de las postales, las imágenes tienen una mirada decididamente "detrás dedel telón de acero". Las ilustraciones utilizadas por Olowska representan alta moda pero fabricados en el país y, sin embargo conservan glamour. Olowska, que vive y trabaja en el campo polaco, encargó a tejedoras locales crear prendas con los patrones originales. Estos se mostrarán junto a los dibujos, carteles y varias imágenes y objetos que forman parte del "muro de inspiración" .

Ugo Rondinone @ Gladstone Gallery

Nuevo cambio de registro del artista suizo Ugo Rondinone (1964), que siempre nos sorprende por su calidad, estética, fondo y contenido. Mas intimista y poético que nunca, nos muestra unos personajes cargados de emotividad, enfatizada por el magnifico montaje, dramatizado por el espacio que acentúa la escala, donde se interelaciona la arquitectura con la escultura en un encuentro sensorial.

Rondinone siempre interesado por desarrollar un lenguaje conceptual no exento de realidad formal incluye un grupo de esculturas fundidas en cera pigmentada, realizadas a escala humana, donde representa la condición humana, siempre presente en su trabajo, desde la muy conocida serie de los payasos, remarcada por los instintos primarios, como soledad o tristeza, donde la reflexión es la verdadera protagonista.

http://www.gladstonegallery.com/

Abraham Cruzvillegas en Chantal Croussel

En los últimos años, Abraham Cruzvillegas (1968) ha estado trabajando en una serie de proyectos titulados Autoconstrucción compuesto por exposiciones, libros, música, cine y una obra de teatro. El trabajo se ocupa principalmente de la cuestión de la identidad como una construcción indefinida e inestable y el proceso de transformación. El medio ambiente y los alrededores del Ajusco, México, donde nació el artista y se crió, se compone de casas, que los habitantes construyeron gradualmente con el tiempo, sin presupuesto y con materiales reciclados. Las superposiciones en las construcciones tan solo se realizan cuando son necesarias y cuando los materiales están disponibles. En París, se trata de reunir los fragmentos de su propia identidad, acerca del tiempo y el espacio, de su experiencia vivida tanto como un inmigrante ( el artista vivió tres años en esta ciudad) y un protagonista: la ciudad París.

Dentro de la galería, el artista plantea un entramado escultórico, cuyas referencias formales se inspiran en "la petite ceinture" , vías del tren rodeando el perímetro de París, "la Cité de la Muette" proyecto de vivienda en Drancy (uno de los más importantes), y la carretera de circunvalación y las antiguas fortificaciones de París. Hecho de madera de desecho y materiales recuperados, esta estructura híbrida no es figurativa, sin embargo tiene un orden clásico que la definiría como tal. Lo rodea todo y a todos, las estructuras, objetos escultóricos y los visitantes, a modo de cinturón de circunvalación expandido.

Con el fin de desarrollar y diversificar su tema, Abraham Cruzvillegas ha conocido a gente con habilidades especiales para hacer punto, canto, acrobacia, jardinería, música, skate, danza, dibujo, peluquería para discutir estos temas ... Gracias a una variedad de puntos de vista sobre París contemporáneo, estas entrevistas , acompañado por las imágenes que inspiraron, se recogen en un folleto. Esta obra, que registra el proceso de creación del proyecto, se pondrá a disposición de los visitantes en el espacio expositivo. Elementos orgánicos y actividad en desarrollo en y alrededor de la estructura que sea posible observar la experiencia de auto-construcción y un espacio intersticial: en silencio, sin prisa pero también cruda y directa.

Images courtesy of Galerie Chantal Crousel, Paris. Photos by Abraham Cruzvillegas.

Raymond Pettibon @ David Zwirner Gallery NY

Raymond Pettibon, sigue sorprendiéndonos con sus dibujos de alta calidad, a pesar de su insistencia con los mismos temas, ya clásicos en él, no aburren en absoluto, sino todo lo contrario, conservan su misma elegancia espacial, su habilidad en los montajes, así como su gran capacidad para mezclar "alta" y "baja" cultura norteamericana, mas allá de la cultura juvenil marginal.

Arte, literatura, música, deportes, religión, política y sexualidad como punto de partida para un trabajo que mantiene toda la frescura y que lo eleva a maestro de nuevas generaciones y por ende a uno de nuestros favoritos. Referencias literarias de primer orden como Proust, Faulkner o Flobert se intercalan con lenguajes propios del Baloncesto, o con la cultura punk-rock del sur de california, muy presente todavía en su trabajo.

http://www.davidzwirner.com/

Nuevo Museo ABC , Madrid

Madrid enriquece su patrimonio con el nuevo MUSEO ABC del dibujo y la ilustración, cubriendo esa ausencia cultural, que tiene como protagonista la obra sobre papel y especialmente el dibujo con mayúsculas.

El nuevo museo está ubicado en un moderno y sorprendente edificio de 3.850 metros cuadrados que acogerá la Colección ABC. Un fondo de cerca de 200.000 obras de arte firmadas por más 1.500 artistas. Entre sus autores: Ramón Gaya, Penagos, Maruja Mallo, Benjamín Palencia,... Un centro dedicado al dibujo y la ilustración donde también tendrán cabida autores y técnicas contemporáneos, así como actividades (cursos, talleres, intervenciones...) en torno a estas disciplinas.

Su primera muestra, "El efecto iceberg. Dibujo e ilustración españoles entre dos fines de siglo", es un recorrido por más de 400 obras que retratan más de un siglo de historia. Como señala el comisario de la exposición, el escritor y crítico de arte Juan Manuel Bonet, "Su importancia radica en que en ella hay de todo, naturalismo, impresionismo, modernismo... Esta muestra es tan solo la punta del iceberg de un tesoro único y hasta ahora desconocido".

Del Ladrillo al acero

La sede del nuevo Museo ABC de Dibujo e Ilustración se encuentra situada en la madrileña calle de Amaniel, a escasos metros del Centro Cultural Conde Duque, en un edificio de ladrillo que, a comienzos del siglo XX, sirvió para albergar una de las primeras fábricas cerveceras de la capital de España y que ahora ha sido transformado en un espacio vanguardista e innovador por los arquitectos madrileños María José Aranguren y José González Gallegos.

* La artista y Dj Silvia Prada actuará como maestra de ceremonias el día de la inauguración, buen comienzo sin duda.

Ralph Lauren 4D - Extended Cut

Doug Aitken @ Regen projects Gallery LA

Courtesy Regen Projects, Los Angeles / 303 Gallery, New York © Doug AitkenDoug Aitken’s “living word” is a wall-mounted sculpture with its own internal ecosystem.

Paco RABANNE Premio Nacional de Moda

Paco Rabanne (Pasajes, Guipúzcoa, 1934) ha sido galardonado con el Premio Nacional de Diseño de Moda 2010 por “por ser el diseñador español de moda más universal; por su innovación y su aportación a todos los ámbitos de la cultura del siglo XX, creando un nuevo concepto que escapa a cualquier clasificación convencional, al convertir la moda en expresión plástica de su tiempo”.

El jurado del galardón, dotado con 30.000 euros, ha estado presidido por la directora general de Bellas Artes y Bienes Culturales, Ángeles Albert, y ha contado con Roberto Torretta, designado por el Instituto Superior de Empresa y Moda (ISEM); Ana Velasco, por la Federación Española de Empresas de Confección (FEDECON); María Isabel Berz, por la Asociación de Creadores de Moda de España (ACME); Jesús María Montes-Fernández, designado por la revista Telva; y David Moraleja, por la revista Elle. En la primera edición del Premio Nacional de Diseño de Moda, celebrada el año pasado, fue galardonado Manuel Pertegaz.

Thomas Ruff @ Johnen galerie

Ma.r.s, es la nueva serie de fotografías del alemám Thomas Ruff (1958), que se presenta por primera vez en la galería Johnen de Berlín. Este nuevo desafio visual, está basado en la experimentación en alta resolución de fotografías del planeta Marte, tomadas por satélite y que la NASA pone a disposición del público a través de internet. Ruff transforma las fotografías originales en blanco y negro, coroleandolas, otorgandoles así una nueva visión, donde acentúa sus particulares características, pero sin cambiar su caracter. De esta manera la mas avanzada tecnología , se mezcla con la elegancia formal de Ruff, el artisita lleva al espectador a un viaje en la belleza del espacio ultraterrestre.

http://www.johnengalerie.de/

Francesco Manacorda Artissima 2010

By Michela Moro >blog.leiweb.it/art

Santiago Sierra rechaza el Premio Nacional

Santiago Sierra premio nacional de Artes Plásticas 2010

Santiago Sierra (1966) ha obtenido el Premio Nacional de Artes Plásticas. El premio que otorga el Ministerio de Cultura está dotado con 30.000 euros. Con el mismo se reconoce la obra o actuación publicada en el año anterior a su concesión y que contribuye al enriquecimiento del patrimonio cultural de España.

El jurado, presidido por la directora general de Bellas Artes y Bienes Culturales, Ángeles Albert, ha estado integrado por Daniel Castillejo, director de ARTIUM, designado por el Instituto de Arte Contemporáneo (IAC); Guillermo Solana, conservador jefe del Museo Thyssen-Bornemisza, por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando; Laura Revuelta, crítica de arte, por la Asociación de Directores de Arte Contemporáneo de España (ADACE); Gloria Moure, crítica de arte, por la Unión de Asociaciones de Artistas Visuales (UAAV); y Francisco Javier San Martín, crítico de arte, por la revista Arte y Parte.

http://www.abc.es/20101104/cultura-arte/premio-nacional-artes-plasticas-201011041718.html

Lanvin para H&M

Lanvin para H&M GQ [Click aquí¡]

La unión hace la fuerza, Monsier Albert Elbaz (LANVIN) y el gigante sueco H&M, crean y producen, respectivamente, su Cheap Collection en una perfecta comunión .

Cortesía H&M y revista GQ

Norman Foster Y Bodegas Portia

Portia, dentro del Grupo Faustino, estrena nueva bodega, primera de las diseñadas por Sir Norman Foster situada en Gumiel de Izán, en Burgos. Un conjunto de gran belleza dividido en tres plantas en plena zona geográfica de la Denominación de Origen Ribera del Duero que ha supuesto una inversión de 25 millones de euros entre fondos privados y públicos.

“El edificio tiene una forma muy fuerte, masculina y musculosa”. Así definía Norman Foster el resultado de tres años de estudios para levantar la primera bodega diseñada por su estudio Foster + Partners. “Nosotros, que no somos arquitectos especializados en el mundo del vino (el equipo de Foster participó en dos vendimias del Grupo Faustino para conocer de manera exhaustiva el proceso), hemos iniciado un viaje muy interesante sobre cómo se elabora este producto”, declaraba el arquitecto en la inauguración del edificio, añadiendo que no tenían intención de repetir, sino que más bien “vamos a bebernos el vino”.

El diseño de la bodega aprovecha la inclinación del terreno, utilizando la gravedad para favorecer el movimiento del vino en su interior, maximizando la eficiencia y minimizando el daño que sufre la uva. La estructura de hormigón está revestida con láminas de acero cortén. Los materiales usados para su construcción son el hormigón, acero y cristal y el edificio está revestido de azulejos en tonos de tierra.

www.bodegasportia.com/ www.fosterandpartners.com/