28 de febrero de 2011
Cerith Wyn Evans @ Bergen Kunsthall
Con un backgroung en el cine y video experimental desde la década de los ochenta, Cerith Wyn Evans (1958) da un giro en su trabajo a final de la década anterior para pasar a instalaciones con todo tipo de medios, textos, luz, fotografía, sonido, etc . Cada vez mas hermético y dificil, nos introduce en un laberinto de significados y lenguajes, creando para ello, una instalación a través de la luz donde intenta disolver la solidez de los materiales y llevarlos a la inmaterialidad e ingravidez .
25 de febrero de 2011
Kathatarina Grosse @ MASS MoCA
Katharina Grosse es conocida por la gama de colores vibrantes y los gestos exuberante de sus lienzos a gran escala e instalaciones que se funden con la pintura, la escultura y la arquitectura. Blandiendo una pistola en vez de un pincel, Grosse a menudo pinta directamente sobre las paredes, suelos, fachadas de los lugares de su exposición, alterando la lógica y la escala de la propia arquitectura.
En un esfuerzo para liberar a sus obras del espacio euclidiano de la pared y el suelo, Grosse también incorpora a sus pinturas multidimensionales una variedad de objetos inesperados, incluyendo camas, ropa, globos o lienzos con formas diversas. Junto a estos elementos incongruentes en un flujo continuo de color, Grosse abre un nuevo camino para la pintura, mientras que reacomoda convenios y jerarquías que nuestros hábitos no están acostumbrados a ver.
En MASS MoCA la artista ha aplicado sus velos atmosféricos de pintura a cuatro montículos de tierra que parecen derramarse desde el balcón superior al enorme espacio de abajo. Montones de fragmentos de espuma de poliestireno que construyen montañas seductora de color, reflejando el blanco de las paredes de la galería, a modo de lienzo metafórico. La instalación en expansión provoca asociaciones con paisajes psicodélicos, glaciares. Su gama de colores eléctricos, a veces disonantes tiene la intención de moderar el impulso de leer la obra como una imagen reconocible.
La obra muestra una geografía que el espectador encuentra, donde puede caminar alrededor, ondulantes campos de color a medida que se desarrollan con el tiempo y el espacio. Al Recorrer las galerías, los visitantes tienen la oportunidad de entender Grosse y su pintura desde múltiples posiciones, tanto fuera como dentro de la propia obra, tropezar hacia el plano más alto de su percepción. Al trabajar en el espacio real y pictórico al mismo tiempo, la artista pone de relieve la inestabilidad de lo que conocemos como realidad y la potencialidad en lo que está más allá de los límites de la vista y el pensamiento condicionado.
Images courtesy of MASS MoCA, North Adams
21 de febrero de 2011
10 de febrero de 2011
Yinka Shonibare @ Alcalá 31 , Madrid .
Sala Alcalá, 31. Del 10 de febrero al 15 de mayo de 2011. La muestra comprende un conjunto de obras recientes del artista británico-nigeriano Yinka Shonibare, MBE (Londres, 1962), reconocido internacionalmente en el contexto del arte contemporáneo por una obra cargada de símbolos visuales. Desde los estampados coloristas de los tejidos africanos que utiliza en sus creaciones hasta las elaboradas escenas con maniquíes descabezados, y ataviados con esas telas, las obras de Shonibare evocan temas de historia, arte, lliteratura y referencias culturales que se proyectan en el presente y el futuro.
El comisario Octavio Zaya ha seleccionado para este proyecto 22 obras creadas en su mayoría desde el 2008. El artista retoma en estas obras -salvo excepciones- los métodos, símbolos y características de sus obras más reconocidas, pero esta vez hace mayor hincapié en la historia, el arte, la literatura y el teatro para discutir metafóricamente el clima político global de nuestro tiempo y su legado.El punto de partida viene dado a través de la serie fotográfica basada en el grabado de Francisco de Goya El sueño de la razón produce monstruos perteneciente a la serie Los caprichos del gran maestro español. El centro de esta selección se articula en torno a una instalación escultórica y una serie fotográfica que se inspira en el Infierno de Dante y en Willy Loman -el trágico personaje de la mítica "Muerte de un viajante" (1949) de Arthur Miller, en la que el reconocido dramaturgo norteamericano denuncia el carácter ilusorio del sueño americano-.En ese mismo espíritu habría que entender The Big Three (Los tres grandes), el grupo de esculturas que representa a los directivos de las tres compañías importantes de automóviles americanos: Chrysler, General Motors y Ford. La muestra se completa con el film Un Ballo in Maschera (2004), el primer grupo de collages realizados por Shonibare yCannonball Heaven, una instalación producida especialmente para esta primera muestra de Yinka Shonibare en España.
8 de febrero de 2011
Fernando Sánchez Castillo @ CAC Málaga
El Centro de Arte Contemporáneo de Málaga presenta Método del discurso, exposición de Fernando Sánchez Castillo (Uno de los pocos artistas jóvenes con verdadero interés en el panorama nacional) compuesta por pinturas y esculturas constructivistas desarrolladas con la ayuda de robots desactivadores de explosivos y que han sido diseñadas específicamente para el Espacio 2. Es la primera vez que los dispositivos de la Guardia Civil se ponen al servicio de la creación artística, con la mediación del equipo y el comisariado del CAC Málaga que han coordinado la producción de la exposición.
El artista reflexiona sobre cómo se puede transformar el estatus del poder en el arte, con la intención de modificar los usos sociales y políticos previamente consensuados, dotando a este proceso de una mirada más comprometida sobre acontecimientos históricos y gubernamentales.
http://cacmalaga.org
3 de febrero de 2011
George Condo @ New Museum, NY
George Condo (1957) ha sido una voz singular en el arte americano y europeo durante casi tres décadas. Ahora inaugura MENTAL STATES, en el NEW MUSEUM, organizado por la Hayward Gallery de Londres, comprende más de ochenta pinturas y esculturas.
Dividido en cuatro secciones, cada una de las cuales examina un tema en particular o un género central en su trabajo, la exposición pone de manifiesto su visión tragicómica. Demuestra que no importa cuán variado sea su lenguaje artístico o estrategia. Dotado de un banco de memoria de referencias históricas del arte, Condo sintetiza el pasado pictórico. Aquí, pinturas y esculturas, crean, ante un sonriente espectador, un singular punto de vista distópico, humor, empatía, y crítica de nuestra época post-humanista.
http://www.newmuseum.org
2 de febrero de 2011
Art Los Angeles 2011 (Art LA Contemporary)
Comienza el año y las ferias de arte empiezan a florecer, la primera Art LA Contemporary , en su segunda edición , estrena nueva ubicación en Santa Monica (Barker Hangar), dando cabida a mas galerías, 70 galerías consagradas y emergentes con un foco especial en las californianas que acuden en masa. Como ya es habitual en una feria que se precia el programa incluye charlas , proyectos específicos y performances, además de eventos satélites.
1 de febrero de 2011
Anri Sala @ Musée d' art contemporain de Montréal
Anri Sala, Images tirées de Answer Me, 2008
Vidéogramme haute définition, son stéréo
3/6
4 min 51 sec
Collection Musée d’art contemporain de Montréal
Vidéogramme haute définition, son stéréo
3/6
4 min 51 sec
Collection Musée d’art contemporain de Montréal
Primera exposición del artista albanés Anri Sala (1974) en Canadá, en esta ocasión se podrá descubrir el trabajo excepcional de Sala, una docena de obras, muy significativas del artista, vídeos, fotografías, una escultura y una instalación concebida para el Museo. Una puesta en escena innovadora, donde reconfigura el espacio para crear relaciones inéditas entre las obras, crean una atmósfera mágica, donde el visitante se orienta al ritmo de proyecciones y del sonido de la batería.
http://www.macm.org/fr/